在某些方面，你需要很好地教授诗歌就像你需要很好地写诗一样：你必须关心你的主题，并且培养激发创造力的条件是很重要的。当这些条件到位时，教学生写诗就会变得更有趣，富有想象力和富有成效。

在介绍一个诗歌单元时，我发现首先与学生分享大多数人，无论是小孩还是成年人，都以歌词的形式享受诗歌，这是有帮助的。然后我告诉他们，诗歌如此惊人的部分原因在于它能够在朗读时创造出自己的音乐，这是体验它的理想方式。这有助于将诗歌作为自己独特的流派，同时也将其与大多数学生已经关心的东西联系起来。

当学生学会写诗时，他们就能够阐明人类经历中难以定义或描述的那些部分。以下提示集中在诗歌是一种自我表达的启示形式这一事实。你的工作会向他们展示如何以及为何如此。

让学生开始写诗的6种策略

写自己的诗。 您可以在单元之前或期间或两者之间执行此操作。与学生分享您的流程草稿，失败和成功。即使你之前没有写过诗歌，你也可能会对自己的想法感到惊讶。

此外，当你与学生分享你的言论和过程时，他们会发现诗歌对你来说真的很重要，而且你会更好地解决他们关于写作过程的问题，因为你自己经历过。这是一个双赢的局面。

2.教你喜爱的各种诗人和诗歌。当你对自己所教授的诗歌充满热情时，你的激情就会变得富有感染力。但是，确保你教的诗人在种族，民族，性别，年龄和背景方面各不相同，这一点至关重要。所有的学生都应该能够看到他们在阅读的诗歌中反映出来的一部分。

你教的诗歌类型也应该多样化 - 我认为应该偏向于当代诗歌。教授古老而经典的形式既有趣也有价值，但今天的大多数诗歌看起来都不像几百年前写的诗。如果我们希望学生将诗歌视为相关类型，这必须成为一个因素。

3.帮助学生识别他们喜欢的诗歌的具体特征。当你给他们某些技巧的词汇 - 比如斜韵，重复和和谐 - 他们开始阅读像诗人这样的诗，而不是把它们当作外星文物来检查。

即使在学习了这些技巧之后，学生仍然需要提醒，将它们包含在自己的诗歌中。你可能要求每个学生在起草一首诗时使用一定数量的技巧，而他们使用的实际技巧可以取决于他们。这给了他们一些控制权，同时仍然挑战他们。其中一些技术最终会坚持下去，帮助学生在页面上发展他们独特的声音。

4.鼓励学生不断具体。许多学生倾向于广泛地写作，我们必须与他们沟通，读者和听众需要非常具体的描述和评论才能感受到与诗歌的联系。值得花些额外的时间来帮助学生修改他们写的每首诗的特异性。

5.鼓励学生把自己投入到诗歌中。在她现在的经典着作“中间人”中，Nancie Atwell强调让学生在写作中分享他们的想法和感受的重要性。多年来，这一建议对我的教学证明是非常宝贵的。

当学生们在他们的诗歌中传达他们的情感，独特的想法和激进的意见时，他们的写作突然变得更加独特和引人注目。他们的诗歌成为他们真实身份的代表，因此，读者和听众可以理解他们对他们所说的内容更感兴趣。

6.帮助学生学习如何理解“事物背后的东西。”这是我从作家和播客Rob Bell那里借来的概念。贝尔用它来谈论灵性，但这个想法也适用于写作。学生应该能够清楚地表达这些问题的答案：

他们为什么对他们正在撰写的主题或主题感兴趣?

这说明了他们是谁以及他们看世界的方式?

当学生们开始做一些挖掘 - 这需要时间和真实的反思 - 他们发现在他们的思想表面之下发生的事情比他们可能已经意识到的要多得多。只需稍加鼓励，他们在表面下发现的东西往往成为他们试图写的诗的核心。