得克萨斯州丹顿 (UNT)——在这个关于种族和公平的讨论无处不在的时代，北得克萨斯大学的一位教授正在研究戏剧对黑人权力运动的影响，尤其是黑人女性拥有的剧院。

历史系讲师 Kerry Goldmann 指出，当人们看到 1950 年代后期、60 年代和 70 年代的黑人权力运动时，他们通常会看到像 Amiri Baraka 这样的男性作家。

她意识到，很少有学者关注像剧院这样的机构，很少有学者关注将这些剧院——以及黑人权力运动——带到今天的女性。

“这是一场由女性推动的革命，而这些剧院仍然存在，”戈德曼说。“这些剧院幸存下来并将其作为一项长期运动贯彻信条的方式表明，它一直在坚持，今天，它们容纳了这场运动的核心，并且一直没有破裂。”

她选择专注于代表全国每个海岸的三个剧院，并指出每个剧院在广泛的全国黑人权力运动中都表现出地方和区域的细微差别。三个剧院中的两个也传给了女性后代，直到今天仍然是女性所有。

戈德曼说：“当我们看到今天仍然存在的这些机构取得了成功和有效性时，它就赋予了这场运动、这些努力和这些女性的可信度。” “这些剧院是公众可以参与的社区实体。你可以光顾这些地方，支持他们，因为他们支持黑人社区。”

第一个是 Black Repertory Group Theatre，由诺拉·沃恩 (Nora Vaughn) 于 1964 年在加利福尼亚州奥克兰创立，并经历了替代结构的起源，从教堂开始，然后作为一个剧团旅行，然后定居在一个永久的家中。Vaughn 的女儿 Mona Vaughn Scott 继承了 Black Repertory Group。

第二个剧院是位于纽约哈莱姆区的哈莱姆国家黑人剧院，由芭芭拉·安·蒂尔 (Barbara Ann Teer) 于 1968 年创立，她将艺术家培养成革命者。她的女儿萨德·莱思科特 (Sade Lythcott) 今天拥有国家黑人剧院。

第三个是德克萨斯州休斯顿的 Ensemble Theatre，它是一个异类，它由乔治·霍金斯于 1978 年创立，他将剧院的实际领导权交给了一个女性董事会和他的艺术总监艾琳·莫里斯(Eileen Morris)。他在 90 年代初去世时继承了剧院的领导权，今天仍然是艺术总监。

戈德曼说：“人们没有看到黑人剧院如何成为体现黑人权力运动的缩影，其中包含所有的信条，包括文化民族主义、经济民族主义、社区提升和社区所有权。” “艺术不是良性的或被动的。它非常活跃，是长期社会变革的推动者。这就是我们能够在这些剧院中看到的。文化是塑造社会的强大力量，它可以成为边缘群体发挥巨大作用的工具。”

她指出，虽然这不是她用于案例研究的剧院，但达拉斯的布莱克艺术与文学学院是达拉斯-沃斯堡地区的一个很好的例子。